Mas Danza Afro en Bs AS. Del 3/7 al 7/8 2016
Este proyecto que nace por el interés de generar un espacio para la visualización y desarrollo de las expresiones artísticas de matriz africana en la ciudad de Buenos Aires.
Desde hace más de 10 años se inicio en este país un ejercicio vital de rescatar a través de la memoria. La historia empezó a ser contada desde otros protagonistas. Los descendientes de los pueblos negros en América Latina. Es por ello que las danzas Afrolatinoamericanas entre otras tantas expresiones se suben al escenario porteño encontrando un lugar. Se hacen cuerpo en el cuerpo de la Argentina mestiza.
Dentro de este contexto surge la Idea de “Ciclo 4x4”. Un colectivo de coreógrafos de danzas “Afro” (denominación a estas representaciones de matriz africana en América) con el deseo de desarrollar nuevos espacios de intercambio y desarrollo . Sabemos que, como otras expresiones, solo son posibles por la gestión de manera independiente de los mismos artistas que trabajamos en ello.
Se presentaran tres Obras , " Desparpajo, Sucio sin Fin" de Sandra Medina, "La Que Devela" de Cecilia Benavidez , "Otras Aguas" de Ezequiel Barrios y Cinco Piezas de Danza-Teatro, "Tres Marias" de Isa Soares, "Iyami Ewa" de Marcela Gayoso, "ComoDos" Catalina Brisky, "Procere de G.Muerza - A. Lanteri, "Pasaje" de Carolina Villa.
Cruzarán sus materiales en funciones compartidas. Cada día una Obra y Dos o Tres Piezas de Danza Teatro con un intervalo de 10 minutos con el pago de 1 sola entrada.
Creemos que de manera colectiva y cooperativista entre los elencos podremos acercarnos al objetivo de generar nuevos espacios para la divulgación y desarrollo de las expresiones escénicas con matriz africana o afro latinoamericanas.
Entrdas: Anticipadas $ 100 , en puerta $ 150
Anticipadas adquirilas en Ofaproducciones@gmail.com
CLASES Y ENTRENAMIENTOS 2016
“Traducciones en movimiento”
Taller 2016 - Deja Vu Estudio.
Lunes y miércoles de 18 a 19-30.
La danzas afro como expresiones de la
ritualidad nos han brindado otras
maneras de significar el mundo, un mundo que puede y debe ponerse en dialogo
para enriquecernos/enriquecerse. La docencia me ha dado la posibilidad de
propiciar el espacio de confrontar diversos recorridos y lograr otras maneras de ser. Traducciones posibles de la
memoria para pensarnos en presente.
La propuesta es profundizar sobre las manifestaciones de las
Danzas de Orixas desde sus movimientos
específicos y la cosmogonía que lo
sustenta. Adentrarnos en la mirada de
corporalidad que habilita las danzas afro. Un registro con y desde lo que sucede en los cuerpos enlazados a los mitos, leyendas y
significaciones de los orixas. Resignificar los recorridos de esta danza con su
particularidades en una experiencia colectiva
Se propone un proceso de Marzo a
Noviembre. Inicialmente desarrollaremos un trabajo de entrenamiento físico para
la adecuación del cuerpo a las experiencias
que realizaremos a lo largo del año. Luego de este periodo nos
sumergiremos en el estudio de 2 orixas. Movimientos, Toques y Gestualidades,
para luego investigar y explorar esos elementos en el cruce con otros usos del
espacio, del tiempo y la investigación con objetos cercanos a las simbologías, propiciando así la resignificación.
TALLER DE DANZAS AFROLATINOAMERICANAS
El Sabato. Uriburu 763.
Martes 19-30 y Viernes 15
Inicio
Martes 5 de Abril
Dirigido a todo
aquel que quiera conocer sobre las expresiones de matriz afro. Los encuentros
están apuntados a un entrenamiento físico y rítmico (la clases son con
percusión en vivo) adecuado a las prácticas de las danzas religiosas y
populares afrolatinoamericanas.
Durante el mes de Marzo comienzan las inscripciones.
MALUNGO. Muestra 2015
Esta Muestra recibe el
nombre de “Malungo”, palabra que en
lengua africana denomina al Compañero/a, que padeció junto a él las miserias e
injusticias del barco negrero.
"LA QUE DEVELA" en el C:C:de la Cooperación. Noviembre
Ella avanza. El movimiento de su cadera le levanta
y sacude la falda. Sus manos se agitan hacia afuera, generando aire, círculos.
Su andar es liviano y ligero o inesperadamente arrasador. A veces, una enorme
tela cubre su cabeza. Imposible de atrapar con la mirada, envuelve los cuerpos
desplazándolos en un remolino, ordenado y desordenado. Ella avanza.
Este trabajo es un avance del proceso de Investigacion que estamos llevando adelante en el Centro Cultural de la Cooperacion y que tendra su puesta final en Noviembre 2016.
Ficha técnica:
Dirección: Cecilia Benavidez.
Asesoramiento escénico: Marcos Remolgado.
Intérpretes: Jenifer Auger, Cecilia Gaitán, Cecilia
González, Josefina Gorriti, Eva Mazal, Elena Palacios, Inés Pescio, Irina
Radovich, Agostina Scalea.
Diseño sonoro e iluminación: Gustavo Suárez.
Diseño Gráfico: Valeria Beines.
Producción: Santo y Pagano.
Proceso de investigación: Cecilia Benavidez, Eva
Mazal, Inés Pescio.
Tres Cuerpos Rituales en el Espacio Sismico. Octubre 2015
TRES CUERPOS RITUALES
Interpretes
Auger Jenifer/Benavidez, Cecilia / Gaitan, Cecilia/Gonzalez Cecilia/Gorriti Josefina/Mazal Eva/ Palacios Elena/ Pescio Ines/Radovich Irina/Scalea Agostina
Música: Gustavo
Suárez
Diseño Sonoro: Gustavo
Suárez
Fotografía: Sebastián
Miquel
Diseño Grafico: Valeria
Beines
Entrenamiento Vocal: Ximena Gallina
Video: Victoria Miranda
Vestuario: Vespa Vestuario
Producción: Santo y Pagano
Asesoramiento escénico: Marcos Remolgado
Dirección: Cecilia
Benavidez
Agradecimientos
Mariela Ruggeri y Estudio Deja VU-Juan y Maria Sol Isola – Espacio Sísmico.
Victoria Miranda – Productora Inocencia Cero
Esta obra fue subsidiada por Prodanza 2015.
Tres Cuerpos Rituales en EL SABATO
TRES CUERPOS RITUALES
La obra se compone de tres escenas que son el resultado de un
trabajo de investigación físico, simbólico y dramático sobre expresiones
religiosas de origen afroamericano como el Candomble
brasilero y el Palo Mayombe cubano. Las
tres escenas proponen un conjunto de movimientos secuenciados, propios de esta
ritualidad, pero resignificados a partir de la exploración y las propuestas de
las intérpretes.
Así, el primer cuadro retoma los
gestos y acciones físicas de una mujer que se acerca a su altar y despliega,
desde allí, a esas otras “mujeres” que
habitan en ella.
Luego irrumpe Ogum, personaje arquetípico masculino de la mitología yoruba,
que representa la potencia, la fuerza del trabajo y la perseverancia.
Esta energía es expresada en los cuerpos de las intérpretes que, como en un
ritual, pierden toda distinción de sexo, género o edad.
Finalmente, el cuadro de Palo Mayombe (danza ritual cubana
dedicada a los muertos y ancestros) es el resultado de la exploración sobre los
movimientos, significados y rezos propios de esta danza pero a partir de una
búsqueda física e interna de las intérpretes basada en la conciencia de los
músculos y los tejidos que recorren nuestros cuerpos.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)